看四大时装周起源 秀场头排客时装史解析(2)

18世纪，华服成为枫丹白露宫廷内的珍宠，公爵与夫人们一道在私家城堡内欣赏着设计师的新作，时装是贵族身份的象征品，私人沙龙更是平民渴望而不可及的神秘领地。而彼时的纽约时装周也仍是少数人的聚会，只有著名时尚记者及设计师才能位列邀请函之上，买手则一律不能获准进入。

等级分明或许是时装周的另一种特质，它给时尚蒙上了尊贵的面纱，但毫不阻碍纽约时装周对于历史进程的改变。米兰、巴黎、伦敦随后纷纷创立了自己的时装周，盛宴由此开场，时装界的头排产业链。

Scribbling notes at a Dior show, 1955.

时装秀场不仅仅只是一轮服装的流动展示，其背后有严密的产业链作为根基，设计师、杂志编辑、买手、模特等等每一个人都是保证时尚产业良好运作的重要 组成部分。而这些原本隐匿在华服背后的推手却都会在时装周时一一浮出水面，并拥有了在公众眼里近乎一致的身份秀场头排客。对于媒体和观众，开秀前看头排，开秀后看服装已经是默认的时尚守则。

一些年轻设计师坦言，在时装周过程中最为紧张的部分并不是如何布置秀场、面试模特，反而是谁坐在秀场的第一排。某种程度上，能否妥善的安排最重要的 人坐在最合适的位置上，已经成为设计师们在时尚界的必修课之一。不再是上世纪以圆桌为单位参加聚会般的看秀时代，T台下的空间早已被名利与地位划分出了排 排坐席。秀场头排客的面孔每一季都面临重新洗牌，但似乎所有人都心甘情愿的参与到这场无声的角逐之中，因为这里往往集中了世界上最密集的闪光灯。

first-fashion-week ress Week New York, 1943.

但另外一种人却是设计师们梦寐以求的头排主人，他们或是手握杂志的主导权，或是掌控了时装产业的话语权，他们对于设计师的评价将直接影响其职业生涯的走向。Anna Wintour是其中最典型的代表人物，从1988年成为美国版《Vogue》主编以来，她一直都是秀场头排上最寡言但最被期待的存在。

尽管她的身上从来 不缺争议，但Anna Wintour对于年轻设计师的提拔却从来精准有力，广受赞誉。同时，是否有年轻设计师的追随也本来就是判断一本时尚杂志主编是否有影响力的关键因 素，Anna Wintour在过去二十年中一直是这场互动的佼佼者。

秀场头排的邀请制从一开始就表明了它的限量身份，它见证了这个现今有400万从业人员、产值达千亿美元的时尚产业从无到有的整个过程。这里是名流的社交之地，是品牌是否成功的标杆，更是时尚历史的书写者。每一个头排客都仿若古时头戴王冠的加冕者，面孔虽随时代不断更迭，但其经历本身便足以称得上浓墨 重彩。

已故设计师Alexandar Mcqueen曾说，“我要让每个人都能同步观看时尚秀”，这位时尚界的鬼才一直都在打破传统并不断践行自己的信仰。2009年秋季时装周，他首次通过网 络直播自己的时装秀，揭开了蒙在时装周上数十年之久的神秘面纱，让很多追随者在自己的沙发上便可享受与秀场头排同等的视觉震撼。

此举如同一枚闪电击破时装 产业固有的封闭性，它宣告了新媒体对于时装产业的巨大影响力。此后诸多品牌纷纷效仿，积极寻找与新媒体合作的机会。刚刚落下帷幕的2012纽约春夏时装周更是全程开放了网络、手机的双直播，在Youtube的时装周专区中，所有品牌的秀都在等待被检阅。



 

责任编辑：辛欣