业界大佬论道中国电影的繁华与危机

 本报特派记者崔哲发自上海

日益丰富多样的电影类型、不断被刷新的票房纪录、越来越多热钱的涌入、银幕数量的飞速增长……近些年，中国电影产业在影片创作、票房、投资、院线等方面的华丽表现，呈现出这个行业的一派繁荣。但与此同时，一些有关电影的无法视而不见的现象也时常见诸报端，我们不时会听到影迷抱怨看过的电影不值票价，也会看到综艺节目衍生出的大电影轻松拿下高票房而引发的激烈争议，以及一些文艺电影上映几天便被匆匆下线而无法满足部分观众的需求……这些问题困扰着热爱电影的影迷们，也成为一些电影从业者的困惑。昨天，第18届上海国际电影节的论坛上，便请来了几位拥有丰富从业经验的业界大佬，就中国电影产业繁荣背后的种种问题展开探讨。论坛由崔永元担任主持人，他用犀利甚至有些“毒舌”的方式，向各位大佬发问，追问出不少行业“门道”乃至内幕。

1、繁华背后的“危机”

品质与票房：好电影等于不挣钱?

一些质量低下、口碑不堪的影片却可以豪取高票房，这样的现象在近几年的国内电影市场屡见不鲜，也成为业内讨论最多的话题。曾监制了《卧虎藏龙》、《英雄》、《十面埋伏》等影片的香港安乐电影公司总裁江志强说，他从来不觉得票房和影片本身的质量有必然关系，同时他也并不奇怪《小时代》这样的粉丝电影票房如此之高：“我非常理解为什么很多人去看，因为郭敬明的书非常流行，他成功地把他的书改编给他的读者看，这些读者去电影院看了肯定很开心。不同类型的电影吸引不同类型的观众，所以我很尊重不同类型的电影，我自己很喜欢的《黄金时代》票房很低，但我也不觉得它是烂片。”

除了粉丝电影的高票房外，近两年综艺节目衍生出的大电影在票房上的生猛表现也令业内争论不断，甚至是否应该将之称作“电影”，业界的看法也莫衷一是。昨天的论坛上，博纳影业总裁于冬便吐槽了有些电影拍摄几天便豪取七亿票房的现象。星皓影业总裁王海峰认为，所谓的“综艺大电影”在形式上并不属于电影，“我记得《爸爸去哪儿》当初在广电总局立项的时候，是以纪录片立项的，纪录片在影院播放如果也能够吸引到观众的话，这是观众的选择和权利，没有什么特别的。”但是王海峰表示，自己暂时并没有投资这类“电影”的打算，“如果要做，我们只会做真正的电影。”

宣传与发行：院线替观众做选择?

相信很多观众遇到过这样的尴尬：当你走进电影院，看到售票台的屏幕上密密麻麻地排满了电影，而你想看的影片却只有寥寥几场，而且大多被安排在了非黄金时间放映，不少影迷抱怨，排片完全被院线左右，自己并没有选择看哪部电影的权利。

以今年四五月份的国内影市为例，在好莱坞大片《速度与激情7》、《复仇者联盟2》的“前后夹击”以及国产电影《何以笙箫默》、《左耳》的“左右围攻”下，夹缝中求生存的《闯入者》几乎没有生存空间，其上映当日排片率不足1.5%，导演王小帅不得不发公开信，称“这是一场事先张扬的谋杀案”。

也有站在院线的角度说话的人士。作为影片投资、制作方的王海峰说：“电影院是开门做生意，每天的成本很贵，如果开一场没有人，都是损耗，如果给了你场次没有人，就需要下线，让给满场的买不到票的影片。”

国外市场：国产电影的海外出口量很低

近几年，国产电影动辄便收获几亿票房，成为国内影市繁荣的标志之一。那么我们的电影在国际市场上的表现如何?对这个问题最有发言权的马克·施姆格“实话实说”，在中国以外，特别是在美国，并没有机会看到很多的中国电影，“因为中国电影没有全球发行，这也是中国的电影人现在面临的挑战，就是他们如何做一些事，可以吸引到不仅是中国观众，而且是世界电影观众的注意和想象力。”

对此，于冬也承认，国产电影的海外出口量是一个很低的数字，“现在在北美市场，美国电影的市场占有率是99%，只有1%的非美电影，这其中印度电影又占去了三分之一的份额，虽然这几年我们有所进步，但是我们做得远远不够。”

2、业内支招

拍电影从剧本启程

尽管面临着以上种种问题，在电影圈打拼多年的江志强态度依然乐观，他认为，任何行业都有危机，电影行业也有，但是危机很小，“我投资电影十几年，碰到了很多不同的危机，但是今天我还是坐在这里，往繁华的一边走。投资电影对我来说依旧是不会输的行业，尤其是现在中国市场的情况，让我对未来市场还是乐观的，所以勇往直前就够了。”

当然，继续前进不仅需要这样乐观的心态，还要寻找到对于电影产业各个环节的准确把握。在创作环节，江志强就强调了剧本的重要性：“我拍每一部电影都是从剧本开启的，所以剧本的原创对我来说是最重要的。”

对于张猛对剧本的注重程度，王海峰现场爆料称，张猛为了写剧本，连周润发的邀约都拒绝了：“前年我打电话给他，说周润发很喜欢你的《大耳朵有福》和《钢的琴》，如果有剧本的话愿意和你合作。他说自己在写剧本，没空出来谈。”

艺术电影也要注重宣传和营销

虽然目前国内一些高品质的艺术电影频频在市场上失意，但是影史上的确有一些影片，它们将商业与艺术进行了完美结合，如《阿甘正传》虽属于商业电影的类型，但是它在影史上的经典地位，则无疑取决于其在艺术上的成就。

对于如何区分商业电影与艺术电影，王海峰认为，凡是在商业考量上有商业运作的电影，都属于商业电影，而很多的艺术电影，包括张猛导演的几部戏，缺少的是后期的商业运作。因此如何营销、宣传与包装，让观众对影片产生了解与兴趣也很重要。

题外话

听听业内人士怎么谈“偷票房”

于冬：在三、四线城市是普遍的黑洞

论坛上，以犀利著称的崔永元频频“砸场”，险些令嘉宾们招架不住。当于冬列举了一串票房数据后，崔永元追问：“偷的那部分也算吗?”现场一阵大笑，以示对这个问题的点赞。于冬回答说：“偷的不在统计范围之内，那是另外一个话题。偷票房的问题在中国尤其是在三、四、五线城市是相当普遍的黑洞，这是一个很大的问题。”于冬还透露，目前全国一共有近4000家电影院，但是每年年票房不到10万块钱的电影院有300家，年票房不到3万块钱的电影院超过100家以上，“它们怎么活下来的?而且今天是数字发行的体制，硬盘一出去，能不能拿回票房，很难做到点对点的接收，只能抓到一个(偷票房的影院)停一个，博纳去年已经停了 30多家影院的供片。”

于冬透露说，在美国是每年有一个很大的推荐会，各大电影公司的老板亲自带着团队，做好最漂亮的预告，请全美院线的老板们吃饭、看片，全世界都是这种方式，但国内比这个更厉害。听到最后一句话，崔永元随即追问国内都有怎样的方式，于冬只好继续透露：“有返点，另外，不能给影院经理现金，但是会送购物卡，还有一个方式就是降票价。”